大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于建筑室内设计手绘临摹的问题，于是小编就整理了2个相关介绍建筑室内设计手绘临摹的解答，让我们一起看看吧。
手绘建筑竖线如何画直？
手绘建筑线条主要秉持小曲大直的原则，再画建筑细节时一般***用小曲的方法，在大的***体块上***用大直的方法。
初学者可在纸上专门练习基础线条，横线、竖线、45度角斜线等以及不同出发点、不同方向的直线或者通过临摹练习直线，但要谨记，手绘是设计的一种表达方式，不要一味的追求效果图的美感，而失去设计的目的。
我临摹芥子园画谱的山水，想进步，请各位朋友雅正？
芥子园画谱临是没问题的，但他本身受当时的技术限制，对中国画真实的笔墨无法呈现，容易使初学者走入误区。但书中的文字还是很有价值的，不要忽视。故初学者现在一是多看看较好的印刷品及原作，二是找真正的明白人求教。
你照芥子园临的这幅画，做为初学者，画的总体结构应该说还算不错，像一幅山水的样子，但可以看出，你对画谱前面部分的树法、石法没有花功夫反复练习，基本的勾线、皴笔还很欠功夫，所以，建议先专门按画谱进行画树、画山石的练习，不要急于画整幅画，待树木、山石画法有一定掌握，再临摹整幅画不迟。初学山水，芥子园画传可以做为一个学习范本，三百年来受这本书帮助的画家实在很多，但由于当时印刷技术限制，画谱是刻印黑白本，虽从中可学习一些用笔、写形、构图等基本方法，但中国画的笔墨表现要有浓淡干湿，从这种画谱中是无法体现的，过去是没办法，只能看这种黑白刻印的图谱，如今，印刷技术进步，近几十年出版了各种画谱、课徒稿、技法类图书等很多，印刷精美，笔墨浓淡干湿都看得清楚，有的还有彩图，故现今学画可选適合自己的名家画法资料，比如申石伽的"山水画基础技法″、胡佩衡的"怎样画山水画”、白雪石的"山水画技法"、黎雄才的"山水画谱"等，很多很多，要选自己喜欢的，就会学得有兴趣，学得有效率，芥子园画谱也是很好的参考，可结合着学。下面从芥子园和申石伽画稿中各选几幅作一对比，看看各有什么特点。
芥子园画谱之披麻皴画石
申石伽披麻皴画石之皴、擦法
申石伽画山石皴、擦、染法。
芥子园画谱之丛树，
芥子园画谱之松树，
申石伽画丛树，
申石伽画松。
谢邀~~首先，可以这么说，如果题主打算开始学习中国画，首先在第一步，选择教材上，这一步，算是选对了，你并没有跟风选择先去临习“名人书画”。
学习中国画的人，几乎没有人不知道《芥子园画谱》的，它原名《芥子园画传》。在中国美术界影响甚广，是空前绝后的中国画技法教科书。自清初出版以来便成为学习中国画不可或缺的入门教材。初学中国画，当以临摹为先。
从临摹古人入手，融合百家，自成一体。
唐岱《绘事发微·临旧篇》里曾经提到过：
凡临旧画，须细阅古人名迹，决曰“落笔要旧，境界要新”。
而学习古人的规矩格法，以摹写《芥子园画谱》为上。
近现代的一些画坛大家如齐白石、黄宾虹、潘天寿等，都把《芥子园画谱》作为基础学习的范本，借鉴书中的规矩成法，融汇自然神韵，形成自家的境界门庭。
不知道题主选择的是哪个版本？
《芥子园画谱》有好多不同的版本，例如：
巢勋版《芥子园画谱》全黑白，人民美术出版社，山东美术出版社，价格100＋。第一集山水，第二集梅兰竹菊，第三集花卉翎毛，第四集人物，多了第四集人物，每集后面多了《增广名家画谱》。因是巢勋临本，不是康熙原版，故在细节处理方面有些许不同。
吴蓬版《芥子园画谱》全彩印刷，广西师范大学出版社，价格300＋。第一集山水，第二集梅兰竹菊，第三集花卉翎毛。书中吴蓬先生对墨色变化——浓淡干湿的处理，作了具体的示范，并以“五行品味”来分析中国画的笔墨气韵。可以结合***，学习书中的“笔墨”和“色彩”，适合初学者。
安徽出版社与江西出版社《芥子园画谱》彩色印影康熙原版，安徽美术出版社：价格500＋。江西美术出版社：价格300＋。第一集山水树石卷，第二集梅兰竹菊卷，第三集草虫珍禽卷和花卉翎毛卷。康熙刻本，印制精美，色彩雅致。江西版按康熙原尺寸大小彩印，安徽版在内容上和江西版一样，区别在于是原版的放大版，强烈推荐，适合临摹。
另外在给大家提出问题的时候，不知道题主自己对自己临摹出来的山水画有过什么样的总结与改进的动作？没看到详细说，所以我也浅谈一下自己的看法。
从笔墨看观察
“仁者乐山，智者乐水”，中国人把风景或风景画叫作山水，还建立了不少名词，什么江山社稷，金生丽水玉出昆冈……甚至把美人也和山水扯上关系，叫“江山美人”……
古代许多画家生活颠沛流离，虽然辛苦，却看多了山，也看多了水，所以要体现山的形态时，奇峰峭壁，危峦平坡，烟岚云霭，飞瀑奔流。宇宙大观，千变万化，不是亲眼看过，凭着意想，是上不了笔尖的。眼中看过，胸中自然会有，一摇笔间，自然会跃然纸上。
画山最重皴法，古人有种种名称，只不过就其所见的山水而体会出来的。
傅抱石先生有抱石皴，张大千先生还曾作《皴法图谱》，一口气罗列了十多种。。应该用哪一种皴法传出，那所见的形状如何，遂名叫作某某皴，并非勉强非用此皴法不可。
从附图上看，题主在临摹时，其实并不理解，为什么这块石头这个地方要加几道皴，那块石头为什么要这么光滑。
临摹也是要“读画”，结合观察对比，会理解更深刻，不至于无从下手。
从笔墨看运笔
自古以来，书画不分家。
从画面来看，题主运笔临摹时，心里多少是犹豫的，因为不确定，更是因为对笔的掌握并没有太熟练。
包括对纸的习性、墨的五色、笔的饱满程度等等……
画画的人，多少会临习篆字，以熟悉运笔，使笔下线条流畅，力度可收可放，不知道题主是否有练习过篆字？
如果没有，也实在不想练习书法，那就得多加强各类线条、各个方向线条的运笔练习了。
到此，以上就是小编对于建筑室内设计手绘临摹的问题就介绍到这了，希望介绍关于建筑室内设计手绘临摹的2点解答对大家有用。