大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于古罗马室内设计风格的问题，于是小编就整理了3个相关介绍古罗马室内设计风格的解答，让我们一起看看吧。
为什么说万神殿是古罗马时期建筑技术与艺术的巅峰之作?
万神庙是古罗马人膜拜众神的庙宇，曾是现代的结构技术出现以前世界上室内空间跨度最大的建筑，万神庙***用了穹顶覆盖的集中式形制，重建后的万神庙是单一空间、集中式构图的建筑物的代表，它也是罗马穹顶技术的最高代表。是古代建筑中最为宏大，保存近乎完美的，同时也是历史上最具影响力的建筑之一，所以说是巅峰之作。
古罗马艺术来源于哪两部分？
古罗马艺术是指从公元前2世纪后期到公元4世纪末古罗马及其殖民地的艺术。与整个古罗马文明一样，其艺术来源于异族，大部分应归功于希腊人、埃特鲁斯坎人（the Etruscans）和埃及人。尽管古罗马艺术深受希腊艺术（HELLENIC ART）影响或仅仅是模仿古希腊艺术，但古罗马艺术风格仍很明显，尤其是在肖像画和浮雕方面。
虽然随着公元前1世纪后期古罗马帝国的建立，那种认为统治者是神圣的观念在古罗马各个皇帝的肖像描绘中带来一定程度的理想化和风格化，但古罗马的半身肖像和全身肖像均具强烈的个性、写实性和表现性。古罗马浮雕在对历史***的具体描绘上极富革新精神；叙事性浮雕出现在半圆形凯旋门上和有纪念意义的柱子、祭坛上。这些浮雕表现出各种人物形象的高度的空间对比；另一方面，某些浮雕版画经绘画处理，带有写实的风景或其他描绘得像前景般细致的背景。古罗马壁画从一种颇为单调的风格发展到一种特殊风格：建筑***法和各种建筑形式被用来产生一深度错觉（见ILLUSIONISM）。光也被用来制造这种错觉，但人们甚至在单幅画中似乎也没有对光进行系统地研究或应用。板面画也已出现。像许多古罗马的雕塑一样，许多古罗马绘画可能是古希腊艺术作品的临摹品。
一、艺术的起源
1．绪论；艺术的起源；西方原始时代美术
艺术的起源与人类的本质
人作为万物之灵，区别于其它物种的根本特征就是只有人是能够超越直接的肉体需要，不仅生产他自身物种及其直接需要，而且生产一个对象世界。人会制造东西，会使自己的精神活动对象化，会使个人的创造得到公共的传播，会进行文化的积累，因此人类才成为能够发展的一个物种，成为唯一具有历史的生物。
艺术就是这样一种属于人的活动，是超越实用价值的创造，表现着人类的本质。因此，艺术的起源是与人类的本质一起形成的东西。
最早的美术遗迹
约自五万年至一万五千年的旧石器时代晚期，人类进入母系氏族社会，文化有了较高的发展。那时的人大都生活在洞穴里，因此那时的美术作品一般都是壁画之类的作品。
新石器时代
由于气候转暖，人类走出洞穴，故野外的岩画开始流行。陶器的产生是新石器时代的标志，以及居住建筑的出现反映了防动物侵犯的需要。
在人类的童年，古代各地区美术之间可以感觉到一些共同的东西，发展基本上是同步的。人类的童年对自然和神的敬畏，同时，对人类自身的无比自信和创造的勇气，给这个时期的艺术崇高静穆*的气氛，乐观自由的精神。
艾青诗选古罗马大斗技场主旨？
艾青《古罗马的大斗技场》抨击的是那些“嗜血的猛兽、残暴的君王”，鞭笞过去的、现在的一切奴隶主们即人类历史上丑恶、凶残、卑污的一页。
艾青（1910—1996），中国现代著名诗人，原名蒋海澄、曾用过林壁等笔名。他出生于浙江金华乡间一个地主家庭，但由一个贫苦妇女的乳汁养育长大，从幼年起心灵便濡染了农民的忧郁。
《古罗马的大斗技场》是诗人艾青1***9年6月访问意大利首都罗马之后，写下的一首政治抒情长诗。这首诗描绘古罗马时代奴隶与奴隶之间被迫的血淋淋的厮杀，展示一场残酷的悲剧，与此同时，还满怀***地歌颂了一次又一次的“浩浩荡荡”的奴隶起义。
到此，以上就是小编对于古罗马室内设计风格的问题就介绍到这了，希望介绍关于古罗马室内设计风格的3点解答对大家有用。