大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于室内设计抄袭案例的问题，于是小编就整理了1个相关介绍室内设计抄袭案例的解答，让我们一起看看吧。
设计师缺乏设计灵感，抄袭痕迹多，没有自己的设计风格。怎么才能改变现状？
题主应该做了有几年了吧
我分析一下(个人观点谢谢)
说到设计是一个很有意思的东西，同时设计的范围也广，所以呢只能说个大概得方向给你，你说到抄袭！对没错，现在的设计百分之九十九都是在抄袭，你要知道模仿我们是认真的，但是模仿也要有自己的东西，这才是牛逼的地方！
通过甲方乙方的交流也就出现了比较多段子了，有时候客户的一句话自己都乐晕过去，目前情况都是认为客户是上帝，但是你可以征服你的上帝，那就是你的设计必须自己的过关，我同事经常做一半就发客户看，搞几天下来都没通过，问题就是出现在自己身上，没有思路的设计，盲目的套用各种素材，最后还是被否了。我相信部分人也是如此…
1.设计的准备工作是否到位，当我们拿到任务的时候我们应该怎么做，需要不需要去现场？有没有听上帝自己的想法？上帝的要求是什么？此单的拍板权又是？公司文化方向？这都是基本的问题的搞清楚！
2.做好概念***，心里有数，把客户的方向把持住，不能太偏离客户的要求，
3. 沟通，这是最关键的，通过沟通必须要让客户认可你这个设计师，一旦认可客户永远不会走，合作久了直接就一句话，你看着办，我相信你，这个时候你就成功了。
总结：成功的设计师都是在抄袭中成长起来的，你会意识到这个问题，说明你还是一个软件操作师，不是设计，你不学***的作品你的思路，理念，创意，永远脱离不了原创，想要设计好的作品必须不断地抄袭，要是你发现你设计一个作品的时候你不会去查别人是怎么做的时候说明你离出原创就比较近了…
设计现在不值钱了，所以原创也就少了，现在做概念设计还是比较好的~加油吧看好你…
说一下我自己的感受哈：
1、阅读是一座随身携带的避难所，这既是一本书名，也是第一点建议，当你遇到瓶颈时，就说明能力需要提升，或者打破固有僵局，那么不妨读一下书，就读一下设计相关的书好了，我在看到《企鹅75》一书时，发现创作和设计有时候并不一定要通过软件实现，你可以尝试很多方法和技巧，诸如自己找元素进行摆拍制作，有人则自己绘画创造素材，也有人在玩儿的过程中发现很好的点子。说白了创意和设计你得先会玩儿，且敢于通过尝试各方法与技巧实现最终想法，基本就成功一半了。
2、临摹时我们不应该只是临摹。更多地是琢磨为什么这样设计。模板套用，好像是现在很多小企业设计师的固有的套路了，外加现在的确也有很多现成的素材网站可供使用，所以我们变得越来越懒。能拼贴堆砌素材肯定不会花时间一点点制作设计。如果有时间去站酷看看，就会发现很多好的作品真的是靠时间的积累，一点点磨出来的，我们看到的只是作品的呈现，以及呈现后所带来的经济效益，很多时候忽略了他们创作中的时间精力的投入。
3、设计有时候不是坐着多看多想就能做出来的。如果仅仅是这样，那么呈现的作品也未必会令人满意。所以焦虑时可以去设计展、博物馆、或者随便出去逛逛。既是一种放松的方式，也是一种发现美的过程。有时候你会发现看到某一尊雕塑可以用于网页海报制作素材，室内的配色用在平面也很美，打光灯呈现的光影效果背景提炼，自然中的元素同样适用于网页制作，任何看似不相关的设计领域其实都是相通的。
设计师缺乏设计灵感，这是每个设计师在每个职业阶段都会出现的问题，并不是你一时能改变的。
设计界里流传着这样一句话，每个设计师的成功之路,都是一本厚厚的“抄袭史”！
这句话并不是凭空而来的，不管是平面设计/建筑设计/服装设计/室内设计等等各个设计领域都适用。
设计最开始都是从“***”别人开始的。现在我们国内是这样，以前的日本甚至是西方也是这样。在山寨的过程中，慢慢的发现“自己的设计风格”。日本人在被“殖民”的阶段也是将美国甚至是西方的设计风格完整的“抄过来”，经历过漫长的时间慢慢的形成现在的日本设计。而这个过程是需要时间和“错误”去沉淀和试错的。并不能操之过及。
日本糖果品牌不二家，其招牌的卡通形象抄自美国品牌Brids Eye，从连衣服款式到头发颜色尽情模仿，品牌由此开始发家，多年后逆袭。
尼康，作为当今相机领域的巨头，尼康也是抄袭过来的。当年在光学成像领域独占世界鳌头的是德国，蔡司、莱卡、禄来等品牌百花齐放。 当时蔡司旗下的相机品牌Zeiss Ikon ***（蔡司伊康）是最负盛名的。日本将它拿了去，成立了小型相机品牌Nikon，大意为Nippon Ikon（日本伊康）。
通用电气（左）与东芝（右）生产的吸尘器对比
二十世纪初，欧美乘着工业革命的春风，发明了一批先进的家用电器。当时，还处于幼年期的东芝想跟上这股现代化的潮流，于是他们远赴美国考察。然后就抄回了国。东芝生产的日本第一款吸尘器和冰箱都懒得做样子改观，直接照抄。
Superman到日本后变成了Rocket man
德国发明莱卡相机后日本就出了索尼相机
以上例子足以说明从“山寨”到拥有自己风格的品牌例子不计其数。而各大品牌付出的努力和试错也成为它们宝贵的经验。
如何才能改变现状？每个设计师的风格和天赋都不相同，工作方法和途径也大不相同。以下只能复述一下我们多年来做品牌设计工作的经验积累，也许对你不适用，但何妨不是一个借鉴呢？
第1步 - 问问自己 “我是谁？”
设计过程的第一步应该始终是研究。首先，这意味着深入研究。你是做什么？是什么让你与众不同？你作为一家公司有什么价值？你的历史是什么？你想和谁联系？他们有什么价值？所有这些问题将有助于确定设计师可能使用的从元素到颜色的任何内容，如果缺乏对品牌的了解将意味着你的徽标缺乏独特的适用性，所以更大几率会撞车。
第2步 - 了解你的同行
然后是竞争对手的研究。还有谁在市场上？他们是怎样做这个设计的？当然，优先考虑你所在地区的直接竞争对手。
你的想法越常见，越难以使它真正独一无二，所以尽量了解你的同行，因为你的创意大概率会和你的同行撞车。
第3步 - 确定主题
大多数行业都有他们的主题，一旦你仔细观察就很容易识别。许多豪华汽车品牌喜欢用快速动物代表自己，保时捷和法拉利甚至使用相同的一匹马。很多运动队都有圆形标识。数量惊人的社交网络都有蓝色标识。一旦确定了主题，就要问问自己为什么存在。这会让你大概率避免撞车。
第4步 - 找到实现相同目标的不同方法
如果你发现这个设计很吸引人，那么有很多方法可以实现他？用什么方式 ？最重要的是，确定自己真的喜欢什么颜色？形状？字体？
如果您想传达与竞争对手相同的信息，请尝试考虑不同的方法。
第5步 - 专注于你的品牌独有的元素
你应该反复审核和研究好让你的设计独一无二，专注于为客户提供他们从未见过的东西。
如果你一不小心的话，抄袭可能是一个严重的问题。甚至可能面临法律诉讼和公共丑闻。因此，请确保你在开始设计之前所进行的研究
齐白石以前只画鸡蛋，画的次数多了。
建议你如果学习灵感就去上一下培训机构，然后在机构中学习到如何提升自己的设计灵感方法。还有就是执行！
接下来就是体验生活，有句话叫做所见即所得，没有见就没有见识，何来灵感。
不想做低质量的原创搬运工，那么就去见识、练、见识。
到此，以上就是小编对于室内设计抄袭案例的问题就介绍到这了，希望介绍关于室内设计抄袭案例的1点解答对大家有用。