大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于室内设计风格日本的问题,于是小编就整理了2个相关介绍室内设计风格日本的解答,让我们一起看看吧。
日本设计为什么能风靡全球?
日本设计为什么能风靡全球?
很高兴来回答这个问题,我觉得可以从以下几个方面来解答
1、日本人均居住面积不大,为改变这种不利,除了将空间精细化利用满足基本需求外,日本在住宅设计中极尽所能,探索最为合理和科学的人体工学尺度,以获得人性化最舒适的感受和使用的便利性,所以在设计上对空间利用率及便捷性方面更加的考究。空间狭小使日本民族喜爱小型化、标准化、多功能化的产品,这恰恰符合国际市场的需求。
2、对我们东方文化的融合,虽说日本的文化色彩有着华夏文明的遗留痕迹,东方文化的“归一”性却比中国的设计师们吃得更透,设计理念上与中国传统美学讲究的“恰倒好处”有某一个共通的契合点。
3、日本设计的特点,“淳朴天然”“简洁宁静”“线条清晰”“空间利用率高”“以人为本”,装修所用的材料都是最天然、最朴实的材料,更能表现出一种平和的意境。在装饰中较少使用金属饰品和家具,更多的是***用原木、席和竹等,保持它们原有的色泽,不加修饰地表现出来,在现代嘈杂的都市中,这种风格自然会受到更多人的青睐。
以上为个人浅谈,希望对你有所帮助!
非常荣幸能为题主回答问题!我们是余合建筑。
凭着些许业内的经验,为您做出如下解释:
题主所说的全球流行的日本设计,其实是以“MUJI”(无印良品)为主导的,日本本土现代流派的设计师们在现代极简风格中融入了“虚空”的元素,从而形成的一个全新的日系设计流派。从文化上看“虚空”来自于日本禅宗文化。
无印良品酒店用品
无印良品家装
禅宗是日本佛教的主要派别之一,1192 年由中国传到日本,经过漫长的岁月,禅宗文化逐渐渗透到日本文化精英们的精神世界。而受禅宗影响的设计,强调简约、朴素、 风雅、传统和留白,排斥华丽的装饰。这也是在现代极简风走到后期,孕育出“MUJI” 创始人——田中一光为代表的颇具东方色彩的一代设计师们的创作根源。
高屋山的日本禅宗花园
日本禅宗室内
而一百多年前在欧美世界出现,且风靡一时的现代极简则不同,现代极简风格最初是强调实用,反对形式的。但当现代风发展到后期阶段,反而因过度强调冰冷的几何图形,过度使用冷漠的工业风......进而还忽视了实用的初衷。以至于后现代风的设计让人的感受是既冷漠又不实用,逐渐为时代所摒弃。
这是日本建筑***黑川纪章设计的中银舱体大厦,入住率不高,内部设施严重老化,房间因漏雨导致墙壁开始脱落。引来日本国内一片骂声。
与此同时,在后现代时期成长起来的日系风格的设计师们推崇的“虚空”,特别是 “空”,则具有悠久的东方文化历史。与后现代风相比,“空”代表着东方文化的包容性和多元性。“空”代表的是删繁就简的更加放松的心情、更加自由的生活方式,更贴近自然的初始人性,是闹中取静,大隐于市的智者心态。
南京禅意私宅
日式私宅
现代日系设计是一个流派,不一定是日本人的日本设计,其实就是一种追求断舍离, 删繁就简的禅意美学在生活场景中的一种展现方式。而刚兴起的现代中式风,也逐渐朝着这种删繁就简的方向发展。相信不久,我国本土的设计师也能成就一番本土的美学, 引领新一代的文化潮流。
以上是我们对日本设计的解释,相关内容仅代表个人观点,希望能给各位网友带来 些帮助(图片来自网络,侵权必删)。如果大家有疑问或者补充建议,欢迎大家在评论区讨论。喜欢我们的朋友们请一定评论、点赞、转发+关注,您们的支持是我们能坚持下去的动力!
日本设计的七个原则
FUKINSEI (不均整)
不对称,奇数,不规则,不均匀。不均整被用来拒绝完美,因为大自然里没有完美和对称。
KANSO (简单)
去掉华丽,简单的东西天生就能表达自己真实的一面。整齐,干净,不复杂。
KOKOU (朴素)
只保留久经考验的、非感官的基本核心要素。让人想起严厉、禁止、成熟和稳重。
SHIZEN (自然)
原始、自然、自由的创新,不做作。真正的自然拒绝幼稚和偶然。
YUGEN (幽玄)
暗示而不揭露内涵。低调涵蓄,避免直接。
DATSUZOKU (超凡脱俗)
超越习俗和传统。摆脱规则和限制的束缚。真正创新。
SEIJAKU (静寂)
沉 默,安静,幸福的孤独感。从思想、身体和环境中去除混乱和噪音。
日本设计是否风靡全球,这个问题得看你从那个角度去理解,不过日本的设计思路和理念确实有很多值得学习和了解的;
就从我在日本旅游的所见所得来说,日本的家居设计可以用“麻雀虽小 五脏俱全”来形容,在大阪订的一个民宿一居室,特别干净整洁,尤其是小隔间集马桶,洗漱台,淋浴和浴缸一体;其中尤其是马桶后面是个小小的洗手台,洗完手的水直接和马桶连通;整体虽小,但确实是经过精心思考设计的结果;
其实这些可以理解为,日本作为一个空间有限的国家,很多东西确实需要精细化设计,需要站在人性和环境结合的理念下设计,如果你的命题成立,我认为随着城市化进程加剧,空间的使用其实越来约紧凑,比如北京这样的地方,可能租个10平方米的房子就要好几千,而这种情况下,日本的小巧设计理念就不谋而合,也能赢得更多人的认可;而如果这是一个地大物博,人均拥有广阔的空间环境,可能日本这种理念和风格难以接受;
设计一定不是照搬照抄,一定是基于一定人文素养,在结合空间环境下的产物;
@爱男孩
放一张自己的水彩作品 哈哈哈哈😂
日本曾经也是抄袭非常严重的一个国家,但是人家从抄袭转变为自主设计,而且在国际上日本设计是比较有名的,日本从小就开始培养设计思维和审美。也是非常重视设计的一个国度。这两天日本不是出了一个排版之歌的一个两分多钟的***吗?那个现在也是非常火的,就是讲排版的重要性。不管产品设计也好,平面设计也好,工业设计也好,这些都需要设计来支撑,如果你有一个物品非常好用,但是它的外表是非常难看,我相信使用它的人是非常非常少的,日本基本上设计都是用极简方式,但是极简这两个词听起来好理解,其实里面的理论和规则是非常非常多的。所以多看点日本设计的东西,对自己的审美也是一种提高。
日本的设计究竟有多强?
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真的没想到,这位日本小哥比日本主妇还会省空间。人家的书房书架和书桌设计成独立样式,他家的书桌藏在两边墙面的书架里,一个板凳都没有,天天站着看书的同时脚下还要做运动,真的一心二用!
对比一下国内和日本的书房,发现差别是真的大。
国内的书房都规规矩矩,一张桌子搭配书桌样式。
这位日本小哥这样布局设计→
两侧满墙书架
简简单单的书房设计虽然实用,却没有什么特别之处。这位日本小哥想要来点不一样的,两边墙面全部打上开放式书架,中间留出走道空间。
①可以增加储物空间
如果家里的储物空间不够,可以尝试这种设计,比一般的储物柜容量大多了,能够存放很多的书籍,足足多出10平储物空间。
②能够作为家庭图书馆使用
一个空间不仅可以作为书房,还可以作为家庭图书馆使用。平时一家人都可以在这里看书休息,提升家庭内部的感情。
中间过道加悬空书桌
可能有人会问,一个书桌都没有,还做什么书房,其实书桌藏在了书架里。分别在不同层的书架内部藏了一张可以拉伸的书桌,从一边拉伸放到另一边,起到支柱的作用,平时就可以趴在上方看书。不用的时候就将书桌塞进书架不会占据空间。
但是也有缺点存在,天天站着看书不适合有老人和小孩的家庭,时间长了让人感到疲累。问了专业的师傅,喜欢这样设计的可以根据自己的需求进行改造。
更改书架的高度
因为日本小哥自己的习惯,所以把书桌的高度设计的比较高,但是对于国内的家庭,也可以把这种可伸缩书桌的高度放低一点,根据不同使用者的需求设计不同的高度即可,更加舒适。
做书架和书桌结合的样式
也可以不做满墙书架的设计,一边打书架,一边做正常的书桌,这样使用起来更方便,更满足国内家庭的需求,大家可以自行选择。
图片来自网络
在设计方面日本有独到之处,但绝对不能说强,在精巧和精益求精的改进方面是一大优点,也设计方面最主要的表现,日本开创的东西不算多,但他能把东西仿制得比原品好,也就是制造业的优势带动了设计。
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日本设计,很强。
可以说日本的整体设计水平都是具有一定高度。
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简洁、细腻、写意、孤傲,
这四个词语是我们对日本设计的大体印象。
我们先来看看日本设计究竟有多强吧!
LOGO设计欣赏
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建筑设计欣赏
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平面设计欣赏
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日本设计界为什么能如此强大呢?
1、所有的设计产品力求严谨细致负责
日本十分注重产品细节的处理,很多细小的地方都会经过设计师的细细打磨。其实洞察细节是对每个设计师的基本要求,然而我们国内大多数的设计师都忽略了这一点。
2、拿来主义
日本是个具有极强包容性的民族,所以尽管他们的设计发展的没有西方国家早。但由于他们包容进取的精神,他们开始学习西方,走捷径,设计从“模仿”开始,迎合市场。最终日本设计,在世界设计界占领了举足轻重的地位。
3、重视设计教育
日本的美学教育在小学就开始了,四年级就开设了设计教育课程。设计教育的普及是设计飞速发展的重要原因。
谢谢你这么优秀还关注我!
分析日本的设计风格,从大了说可以从民族主义说起。曾有人分析,日本大和民族是一个忧患意识深重的民族,所以从日本的设计作品中总可以体会出宁静、虚无、空灵的境界。不知道你是否同意这种说法,但设计癖觉得,日本的设计极具现实主义精神,其理念是回归到了产品设计本身,从人的需求出发,所以西方人会觉得以日本为代表的东方风格总是简朴、抽象甚至怪诞,但不得不承认,这才是工业设计的极致追求。
下面给大家介绍几个日本最著名的设计界的***
1、坪井浩尚
35 岁的坪井浩尚是日本的新锐设计师,他最大的特点是常将缺点转化为优点,他总是用佛教的思维思考事物,他希望他的 100% 工作室可以设计出令人窒息的作品。设计癖最为佩服坪井浩尚的细节处理。杯子的设计总是局限在造型上,这款樱花水痕杯不同,坪井浩尚注意到由于杯内和杯外的温差缘故,水杯总会在桌面上留下难看的水痕,于是干脆设计一款樱花水痕杯,即使在桌面上留下水痕也是美美的。
2、柳宗理
柳宗理是日本老牌设计师,他在世时,里给人们许多绝美的设计。他注重美学和日本***学的结合,并重视创造与时尚,欣赏柳宗理的设计理念。
3、喜多俊之
喜多俊之是「IDK设计研究所」株式会社社长,他崇尚「没什么比生活本身更重要」,所以他的设计都是很生活的,源于生活,用于生活不得不否认,他一直认为会享受生活的人,才会享受生命。
4、深泽直人
设计癖曾报道过深泽直人的无意识设计,他包揽了几乎世界上所有著名的设计奖项,是日本现代中最为知名的家具设计师,看重细节的他简直就是到了痴狂的地步了,不过他更希望可以用更多细节细节感动用户。
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原因或许是消费者的严格要求,孕育出了如今的日本商品设计
站在使用者的立场上制作商品,是大部分成功企业成功商品的开发思路
“只要我们所做的对人们的生活有益,就一定会被大家所接受。”这是原来大Boss说过的话。
比如国誉KOKUYO早期纸制品除了纸品之外,在大小、尺寸、行线间距等都做了非常细致的市场调查,力求顾客在使用时,得到的是最舒适的体验。
到了近代,国誉引入了“通用设计”原则,制作大家都方便使用的产品。因为比起崭新独特的设计,消费者用起来舒服才是最重要的。
消费者的喜恶,才是维系企业生存的根本。
到此,以上就是小编对于室内设计风格日本的问题就介绍到这了,希望介绍关于室内设计风格日本的2点解答对大家有用。